colontitle

Aнонсы и Календарь

 

 
 

"Ты в сердце моем..." Леся Верба. Графика, коллаж

28 августа-28 сентября
"Ты в сердце моем..."
Леся Верба. Графика, коллаж

Ко Дню города
во Всемирном клубе одесситов

Леся Верба
и невероятные герои ее невероятных работ, застывшие на бумаге «одесские» песни и великие «понаехавшие» градоначальники и творцы
в экспозиции "Ты в сердце моем..."

«Ты в сердце моем»
Строчка из оперетты, ставшая гимном Одессы.
Выставка Леси Вербы - это два отдельных проекта, объединенных общим рефреном Одессы - эмигранты, иммигранты и транзитные судьбы, которые навсегда оставили свой след в истории города и город, который повлиял на них.
Песни привезенные со всего мира, которые Одесса переплавила, перешила на себя превратив кабацкий напев в кровоточащее сердце, а тягучую латиноамериканскую тоску в стеб. И одесские песни, которые увезли и привили на новых землях ее беспокойные дети.

Одесса, как и музыка, – без границ. Она проникает в сердце и остается навсегда тем самым мотивом из самого счастливого летнего дня.

Открытие - только по персональным приглашениям.

В остальные дни - вход свободный.
Обязательно - соблюдение санитарно-эпидемиологических норм.

Ждем вас с 12.00 до 17.00
каждый день, кроме субботы и воскресенья

 


 
 

19 вересня - 29 листопада Одеський художній музей «REVELATION/ОДКРОВЕННЯ» Михаїла Реви

19 вересня - 29 листопада
Одеський художній музей
«REVELATION/ОДКРОВЕННЯ» Михаїла Реви

18 вересня в Одеському художньому музеї починає свою роботу експозиція Михаїла Реві, члена Президентської ради Всесвітнього клубу одеситів.

Скульптура як об'єкт художньої діяльності була і залишається цілковито і повністю пов’язаною з питанням «Чим є світ навколо мене?». У першу чергу, це форма. Форма, що говорить із глядачем пошепки. Створюючи навколо себе певну ауру, вона формує простір, потребуючи світла й повітря. Її енергія взаємодіє з природою, ландшафтом чи архітектурним середовищем.

Ідея виставки виникла як одкровення, а одкровення — це завжди нова подія. Це можливість простежити і зіставити трансформацію мистецтва Михаїла Рева. В цьому є своєрідна циклічність, адже у 1995 році в Одеському художньому музеї відбулася його перша персональна виставка, що охоплювала спектр тем від біблейських до авангардних. Так і на виставці «Одкровення / Revelation» наратив будується з одкровень різних періодів.

Виставка починається з ікон, які художник створив у 1994 році для фільму «Пустеля» режисера Михаїла Каца. Задачею молодого скульптора, який щойно закінчив інститут, було відкинути отримані навички і ліпити руками хлопчика, що знаходився в оточенні апостолів та Ісуса.

Невід'ємною частиною сюжету виставки став період карантину, проведений у Мексиці. Країна вразила художника насиченістю та відкритістю кольору, неймовірністю природних форм, екологічними проблемами планети Земля. Так Михаїл почав пробувати іншу форму нарівні з традиційними технологіями, поєднуючи класичні прийоми, але залишаючи знакову сутність скульптури. Адже скульптура — це знак, довершений образ, що має численні значення. І коли Михаїл додає колір, то через форму він змушує скульптуру вже не говорити пошепки, а кричати.

«Усе, що існує, дихає з народження свого. Дихання — це життя. Дихання художника, який бачить метастази, що виникли на тілі Землі — це його звернення до людства. Духовний імунітет Землі порушений. Мутація природи, її самоочищення — це новий етап еволюції. Вірус — відповідна реакція природи на дії людини. У живій природі все взаємопов'язано. У наш час ми є свідками порушення екологічного балансу», — коментує проект Михаїл.

Скульптура як вид мистецтва сама по собі архаїчна. Вона з'явилася першою серед усіх видів мистецтв. Деякі технології створення пластики досі не змінилися. Михаїл поєднує традиційні та сучасні технології, що вже стають класикою. Так, в останньому залі змішуються роботи різних років. Це пошук образних рішень, стилізацій. Тут показаний нинішній етап діяльності художника, у якому кожна скульптура стає маленькою притчею.

18 вересня в Одеському художньому музеї починає свою роботу експозиція Михаїла Реві, члена Президентської ради Всесвітнього клубу одеситів.

Скульптура як об'єкт художньої діяльності була і залишається цілковито і повністю пов’язаною з питанням «Чим є світ навколо мене?». У першу чергу, це форма. Форма, що говорить із глядачем пошепки. Створюючи навколо себе певну ауру, вона формує простір, потребуючи світла й повітря. Її енергія взаємодіє з природою, ландшафтом чи архітектурним середовищем.

Ідея виставки виникла як одкровення, а одкровення — це завжди нова подія. Це можливість простежити і зіставити трансформацію мистецтва Михаїла Рева. В цьому є своєрідна циклічність, адже у 1995 році в Одеському художньому музеї відбулася його перша персональна виставка, що охоплювала спектр тем від біблейських до авангардних. Так і на виставці «Одкровення / Revelation» наратив будується з одкровень різних періодів.

Виставка починається з ікон, які художник створив у 1994 році для фільму «Пустеля» режисера Михаїла Каца. Задачею молодого скульптора, який щойно закінчив інститут, було відкинути отримані навички і ліпити руками хлопчика, що знаходився в оточенні апостолів та Ісуса.

Невід'ємною частиною сюжету виставки став період карантину, проведений у Мексиці. Країна вразила художника насиченістю та відкритістю кольору, неймовірністю природних форм, екологічними проблемами планети Земля. Так Михаїл почав пробувати іншу форму нарівні з традиційними технологіями, поєднуючи класичні прийоми, але залишаючи знакову сутність скульптури. Адже скульптура — це знак, довершений образ, що має численні значення. І коли Михаїл додає колір, то через форму він змушує скульптуру вже не говорити пошепки, а кричати.

«Усе, що існує, дихає з народження свого. Дихання — це життя. Дихання художника, який бачить метастази, що виникли на тілі Землі — це його звернення до людства. Духовний імунітет Землі порушений. Мутація природи, її самоочищення — це новий етап еволюції. Вірус — відповідна реакція природи на дії людини. У живій природі все взаємопов'язано. У наш час ми є свідками порушення екологічного балансу», — коментує проект Михаїл.

Скульптура як вид мистецтва сама по собі архаїчна. Вона з'явилася першою серед усіх видів мистецтв. Деякі технології створення пластики досі не змінилися. Михаїл поєднує традиційні та сучасні технології, що вже стають класикою. Так, в останньому залі змішуються роботи різних років. Це пошук образних рішень, стилізацій. Тут показаний нинішній етап діяльності художника, у якому кожна скульптура стає маленькою притчею.

 


 
 

Закрытое мероприятие! Александр Лозовский. "Хорошо забытое новое"

Закрытое мероприятие!
Александр Лозовский.
"Хорошо забытое новое"

Внимание!
Только по приглашениям!
Видео будет опубликовано на сайте и на странице ВКО в фб

Говорят, что понедельник – день тяжелый.
Насчет вечера понедельника ничего не сказано.
Скажем мы.

В понедельник 21 сентября в 17 часов
у нас в Клубе состоится презентация новой книги почетного члена ВКО писателя Александра Лозовского «Хорошо забытое новое» и киевского журнала «Радуга», где напечатан новый его роман «Примерно двадцать лет спустя».

Романы Александра Михайловича давно пользуются успехом у читателей. Его творчество отмечено премиями, практически все его романы (а их более десятка) опубликованы в «Радуге», а одну из его книг Украинская ассоциация ЛИК (Литература, искусство, кино – 20 век) назвала лучшей книгой года на русском языке.

К слову, 21 сентября – День рождения писателя. В связи с этим на презентацию специально приезжает главный редактор «Радуги» Юрий Ковальский и член редколлегии журнала Галина Биленко.

Кроме книги и журнала с романами Лозовского Юрий Ковальский привезет в Одессу и новый номер «Радуги», где подведены итоги 4-го сезона Премии Исаака Бабеля и опубликованы произведения победителей.

Ведет презентацию первочитатель всех произведений Александра Лозовского – Валерий Хаит.
Презентация, естественно, пройдет с соблюдением всех карантинных норм и правил.

Внимание!
Только по приглашениям!
Видео будет опубликовано на сайте и на странице ВКО в ФБ

 


 
 

25-27 сентября XX юбилейный Odessa JazzFest

25-27 сентября
XX юбилейный
Odessa JazzFest

С 25 по 27 сентября 2020 года в Одессе в 20-й раз пройдет Международный джазовый фестиваль Odessa JazzFest. Фестиваль состоится при поддержке Одесского городского совета, Одесской областной государственной администрации, посольств и культурных институций.

Юбилейный праздник импровизационной музыки будет отличаться от фестивалей предыдущих лет форматом проведения. Трехдневный музыкальный марафон в этот раз состоится полностью под открытым небом - на сцене Летнего театра в Горсаду Одессы (ул. Преображенская, 24), вход будет бесплатным для зрителей.

Отказ от привычного любителям импровизации зального формата концертов в Филармонии объясняется эпидемиологической ситуацией в мире. Главный приоритет организаторов в условиях пандемии COVID-19 - безопасность всех людей, так или иначе причастных к фестивалю. Концерты опен-эйр с максимальным соблюдением противоэпидемиологических требований (социальная дистанция и масочный режим) позволят не подвергать излишнему риску здоровье как исполнителей, так и слушателей.

Центральным инструментом 20-го Odessa JazzFest станет рояль – в каждый из дней именитые джазовые пианисты представят авторские программы, созданные специально для фестиваля. Все многообразие фортепианного джаза в разных стилистиках, жанрах и формах составит основную музыкальную ткань юбилейного фестиваля.

Отдельным событием Odessa JazzFest 2020, предваряющим его открытие, станет выставка фотографа Сергея Гевелюка «Весь этот джаз». Музыкальное настроение мероприятия создаст джазовый пианист Вадим Бессараб. Открытие выставки состоится 22 сентября в 15:00 в Арт-галерее Летнего театра.

В образовательной программе Odessa JazzFest – два мастер-класса от известных пианистов-участников фестиваля: 25 сентября - Вадима Неселовского и 26 сентября - Лорана Нику. Мастер-классы проходят в Музыкальной школе №1 им. Е.Г.Гилельса (пер. Маяковского, 4/1). Начало в 14:00.

Программа
XX Юбилейного международного
джазового фестиваля Odessa JazzFest

22 сентября

14:00
Арт-галерея #Artodessa, Летний театр, Горсад
Пресс-конференция фестиваля

15:00
Арт-галерея #Artodessa, Летний театр, Горсад
Открытие выставки фотографа Сергея Гевелюка «Весь этот джаз», посвященной 20-летию Odessa JazzFest
За роялем - Вадим Бессараб

23 сентября
Онлайн прослушивание кандидатов на получение областной музыкальной премии имени Юрия Кузнецова

25 сентября

14:00
Музыкальная школа №1 им. Е. Г. Гилельса
(пер. Маяковского, 4/1)
Мастер-класс пианиста Лорен Нику (Швейцария)

18:00
Летний театр, Горсад
Одесский молодёжный джаз-оркестр им. Николая Голощапова (ОКИ им. Данькевича).
Дирижеры Олег Субботин и Алексей Петухов
Артур Дуткевич (Польша)
Вадим Неселовский (Германия)
Кристиан Скиданович и Оксана Чернюк
Ансамбль AeroplaN Альбины Теплицкой

26 сентября

14:00
Музыкальная школа №1 им. Е. Г. Гилельса
(пер. Маяковского, 4/1)
Мастер-класс пианиста Вадима Неселовского (Германия)

18:00
Летний театр, Горсад
Квартет Керема Гёрсева (Турция)
Лорен Нику (Швейцария)
Роксана Смирнова/Миша Калинин DUO
Лиза Калинина (вокал)
Julinoza Music

27 сентября

12:00
Летний театр, Горсад
Концерт “Дети играют джаз”

18:00
Летний театр, Горсад
Выступление лауреатов областной музыкальной премии имени Юрия Кузнецова

Трио Дмитрия Агнянникова
Группа JustPlay Екатерины Михайлуцы
Трио Вадима Бессараба
Taras Luka project при участии Тараса Кузнецова
Трио Алексея Петухова при участии Андрея Калашникова